在《鬼滅之刃》無限列車篇中，魘鬼曾施法術讓主角一群人陷入夢境，企圖藉以進入他們的夢中，破壞位於無意識領域內的「精神核心」，這個精神核心也等於是人存在的關鍵，因此若被破壞，就形同廢人，這奇幻的設定，其實與精神分析對無意識、夢境，乃至人「存在的創傷核心」（traumatic kernel of being）等說法相呼應；而炭治郎的兩個夢境，與失去的家人幸福重聚以及被家人譴責不該若無其事地獨活，也正顯現「夢是願望的實現」的兩個極端。當然，動漫或電影等大眾文化對於諸如夢、徵狀、哀悼等人類精神機制的呈現與精神分析理論的呼應有可能「純屬巧合」，但亦可能佛洛伊德將文學家與精神分析師類比時對兩者關於人性有同樣的洞察之肯定，也能延伸至大眾文化上。特別以創傷或死亡為重心的作品，更常能讀出與精神分析相容的解釋：吉本芭娜娜的《月影》裡失去男友後透過儀式性的慢跑試圖走出漫長思念的皋月，以及失去女友後開始穿上她的水手服的阿柊，讓佛洛伊德理論中的哀悼與（走不出哀悼的）憂鬱更容易被具體地掌握；動畫《科學怪犬》中失去愛犬後拒絕母親所謂「牠會一直都在」的安慰，表示「我不要牠住在我心裡，我要牠陪在我身邊」的小男孩、電影《東尼瀧谷》裡在戀衣癖的妻子死後一度想聘人來穿上這些衣服的先生，他們各自以怎樣的方式面對/拒認分離，亦可從精神分析的角度加以理解。不論是外在刺激造成的創傷、存在的創傷，或是分離的創傷，乃至死亡，都因具戲劇性而經常成為大眾文化再現的主題，而這些主題又正是精神分析理論對於人作為分裂主體的核心關懷，因此正可做為理論的切入點。然本課程並不以將精神分析理論套用至文學/文化作品上為目標，畢竟這些作品原非為詮釋理論而存在。但作品中的相關的主題確實能作為「引子」，帶學生進入理論繁複的精神分析領域，進而掌握精神分析的基本概念。期末的影片欣賞與討論，則期待學生透過理論與文本的對話，思考以精神分析理論觀照當代文化可能產生的意義及其不足之處。